Hikaru no Go

Admiro a Takeshi Obata, es un gran dibujante y artista que se ganó mi admiración por su técnica en Death Note, leyendo un poco algunas entrevistas suyas descubrí que dibujó Hikaru no Go, escrita por Yumi Hotta y publicada en la Shônen Jump antes de Death Note. La historia se centra principalmente en el Go, juego popular de tablero en oriente. Nuestro protagonista, Shindou Hikaru, es un niño de primaria que encuentra por casualidad un tablero de Go en la casa de sus abuelos, y curiosamente, puede ver sangre en el tablero que otros no pueden. De seguido viene la aparición de Sai, un fantasma de la era Heian que fue atrapado en el tablero durante siglos para jugar al Go, Hikaru se muestra interesado pero le hace el favor de echar una partida a un salón de juegos de Go, ahí conoce a Akira Touya, un joven de su edad que juega al Go casi a nivel profesional, e inconscientemente juega contra Sai, pensando que es Hikaru el que juega, a su sorpresa, muestra un nivel muy superior y nace una necesidad suya de descubrir quién es Hikaru.
Es una historia un poco difícil de entender a la hora de los juegos si uno no sabe cómo jugar. Pero el ambiente que emiten en las partidas dependiendo de las personas, banda sonora, y estrategia engancha bastante (aunque no sepas de la última). Por algo este manga ha hecho del Go un juego muy popular en japón. Los personajes en todo momento se intentan superar, los dramas que hay pueden llegar a emocionar a los sensibles y enganchar al resto. Ver cómo la relación de Hikaru-Touya evolucionar a lo largo de la historia me produjo tristeza/motivación, no puedo dar detalles, simplemente va cambiando hasta que lo olvidan para introducir nuevos personajes a los que cojeremos cariño, reiremos con ellos y hasta puede ser que lloremos por sus desgracias.
Conforme se acerca al final el guión coje mucha fuerza y engancha. Nos muestran el amor por este juego y lo profundizan. Aprendemos a empatizar con todos los personajes aunque algunos no hagan tantas apariciones como las que hicieron en su día. Podemos ver cómo un chaval que no tenía ni idea de jugar al Go, por la casualidad del destino llega lo más lejos que pueda en este juego. Aun si el anime tenga un final que te deja con ganas de más tenemos una OVA de más de una hora para mostrar un poco más de la historia del manga. Debo decir que si uno se ve este anime, también se debería de leer el manga para atar los cabos sueltos que deja el anime.

Sankarea

El género de zombies cada vez se vuelve más amplio de gama, se escriben libros de supervivencia, películas, cómics... Siempre nos han mostrado un mundo apocalíptico, cómo nuestros protagonistas sobreviven a ello y evolucionan, pero Mitsuru Hattori ha decidido mostrarnos algo totalmente diferente, un mundo normal, con nuestro protagonista dándole hogar y comida a un zombie para que sobreviva, señores, esto es Sankarea.

Furuya Chihiro es un estudiante de preparatoria que tiene una obsesión enfermiza por los zombies. Recientemente muere su gato, Babu, y trata de revivirlo gracias a un libro. Por ello asiste cada noche a un edificio abandonado a seguir intentando devolverle a la vida a su gato. Una noche, Sanka Rea, hija del director de su escuela privada para chicas, se va a un pozo que puede ver Furuya desde el edificio y se desahoga gritando sus quejas de su padre. Chihiro la oye y ella para pagar su silencio decide ayudarle.

Voy a decir, que el autor ha logrado innovar en este género aun respetando el estereotipo de zombie que tenemos. Eso se irá notando poco a poco, aunque al principio no sea así. No estoy viendo el anime y no sé cómo va ahí la cosa, pero desde luego puedo prometer que el manga no se queda corto. La mezcla de elementos fanservice, moe y zombies parece no cuadrar al principio pero cuando el autor quiere, es capaz de mostrar un ambiente muy oscuro que te deja con ganas de leer más, con ganas de saber cómo continúa la historia, y es que hasta ahora, la historia se va inclinando cada vez más por una historia oscura. El argumento es original, el dibujo encaja cuando necesita mostrar humor o terror.

Leyendo opiniones no sé qué pasa con el anime que la gente se lleva decepciones, pero el manga siempre me ha entretenido en todo momento, la relación Chihiro-Rea tiene sus trabas que conllevan a los protagonistas a tomar decisiones muy importantes que dan giros argumentales bastante buenos y lo que es mejor, durante la serie siempre hay un aire de misterio que relaciona a la familia de Chihiro con todos los incidentes.

Nostalgia y subcultura.

Pues eso, tal y como dice el título de la entrada, siento nostalgia, hacía tiempo que no venía aquí, pero... ¿por qué ahora? La razón de que esté escribiendo aquí, antes de irme a cenar, es que El Mundo de los Shinigamis continúa en Subcultura, página a página, seguiré dibujando, nada más ni nada menos 3 horas diarias dedicadas a las páginas de El Mundo de los Shinigami y para otros proyectos. Bueno, eh... creo que mañana me pongo al diseño del webcómic. Viendo la fecha de publicación del prólogo, 10 de mayo, me parece increible que haya tardado casi 8 meses solo para tan poco, mis disculpas, reconozco que soy muy vago. En fin... no quiero alargar demasiado esta entrada, así que sin más demora...

http://shinigaminosekai.subcultura.es/

Un saludo

Pechanko!

Cada persona en este pequeño mundillo tiene sus aficiones, fijémonos en una persona del globo, adora el manga, anime, pero sobretodo comprar un manga que ha estado esperando durante toda su vida sin saberlo, y lo descubre 12 meses antes de que sea publicado, entonces, cuando este individuo fuese a comprarlo, lo más probable es que se encuentre ansioso y con muchas ganas de tener ese cómic en sus manos, es en ese preciso momento en el que creo que las autoras se inspiraron en hacer esta obra, pues la sensación es incomparable, es emocionante, es... ¡Pechanko!

De la mano de Norma Editorial, tenemos la oportunidad de adquirir esta interesante obra de 160 páginas. Sus autoras, Nuria y Marta, alias Skizocrillian Studio, nos traen la historia de un joven Otaku llamado Luke, que vive y asiste a clase con sus amigos Pau y Julia. En clases aparece un nuevo compañero que cumple uno de los deseos de Luke, tener un amigo japonés. Eso sería toda una emoción si no fuera porque el nuevo compañero de Luke, Takahiro, no quiere ser amigo suyo...

Agradezco a las dos autoras por hacer algo así, contamos con un dibujo excelente de Marta, del cual denoto cierto Takeshi Obata en los rostros de los personajes como Luke, que aparenta ser L si no fuese por que no tiene ni ojeras, ni ojos negros, ni pelo negro. Y así con Taka con recuerda un poco a Light (es mi opinión, no me maten si me equivoco). Fondos muy realistas, se nota que viven en Barcelona, lo único es que no parece que usen la regla en algunos casos porque hay bastantes líneas hechas a pelillo. Sobre las expresiones no me hago a una idea de dónde las han logrado inspirar, pero lucen increibles en todos los sentimientos mostrados. Aunque revisando el tomo sí que hay algo de Takeshi en sus expresiones, y es la seriedad, me lo saco porque también suelo dibujar las mismas bocas serias que tiene Takahiro. Ha tenido bastante controlado el tema de la ropa, porque además de variarla, siempre la dibuja como toca.

Hablando un poco sobre el guión, no sé cómo no se le ocurrió esta idea principal a otro. El desarrollo no es lento, si no rápido, y no me gusta eso. Creo que podría haberle sacado más jugo sólamente reduciendo un poco más el tamaño de algunas viñetas para añadir otras en sitios que podrían importar, como por ejemplo ver a Luke jugar a la consola triste. No hay mucho suspense, pero habría molado añadir algo más. A la pobre Nuria se le fue de las manos un poco alguna que otra escena, me refiero, los sentimientos se adelantan y me sentí como "¿qué acaba de pasar?" me refiero a saltar inmediatamente cuando se sabe lo de la novela y la reacción de Takahiro. En resumen, no es lo que me esperaba, pero tampoco me decepcionó.


Seguiré arrepintiéndome de no haber ido a aquel salón del manga de Barcelona, de no haber conseguido esa firma y dibujo de su parte en persona, pero sobretodo, de no haber mantenido una charla en persona. Dejando a parte mi vida... Pechanko aunque no sea una obra maestra, para mí es una joya y seguramente igual para muchos más, porque nos sentimos identificados con el protagonista. Recomendable adquirirla para todos los otakus antes de que dejen de editarla. Felicitaciones para Nuria y Marta por Pechanko! y espero que traigan más obras porque seguro nos sorprenderán.

Gantz

Gantz es una serie manga Seinen guionada y dibujada por Oku Hiroya en la revista Young Jump de la Shueshia. El primer capítulo fue publicado en octubre de 2000 y fue el que comenzó la primera saga de Gantz conocida como First Stage (primera fase) el cual fue clausurado con 20 tomos en diciembre de 2006. La segunda fase empezó meses después del final de la primera y terminó en 2009. La obra tuvo adaptaciones al anime, Live-Action en la gran pantalla e incluso novelas.

Kei Kurono es un joven como cualquiera, con sus deseos sexuales, su vida estudiantil y pasa de ayudar a desconocidos. Al ir a la estación de trenes se encuentra con un viejo amigo suyo, Kato. Pero decide no hablarle porque parecía muy serio y sospechaba que estuviera entre los Yakuza u otras cosas. Cayó de repente un vagabundo a las vías del tren y por sorpresa para Kurono, Kato bajó a ayudar al viejo a volver a subir. Con la desesperación al límite de no lograrlo mira alrededor y reconoce a Kei. Acto reflejo le pide ayuda. Kei baja con calma y confuso de por qué estar haciéndolo. Logran subirlo pero no a ellos mismos. El tren estaba llegando, ellos sin tiempo deciden correr la larga vía hasta que el tren parase, el tren pasa de largo, y se lleva a Kei y Kato a la muerte. De inmediato aparecen en una habitación con otras personas dentro y una esfera negra que ordena cumplir misiones. Desde ese momento, la supervivencia lo será todo, incluso ayudarse entre sí.

Por primera vez en mi vida, veo un dibujo tan bien logrado, con un estilo tan realista que hasta te entran escalofríos. Conozco mucha gente que ha leído este manga pero que lo dejó a la vez, insisto que la gente lo lea no solo por el dibujo, si no por la historia. Un guión centrado no exclusivamente en la supervivencia, siempre tras misión y misión existe un capítulo en paz que te recarga las pilas para la próxima. Oku Hiroya, con la cantidad que he leído del manga, noto cómo él intenta penetrar en nuestras mentes y hacernos creer "es imposible que salga de esta" y entonces salen vivos, momentos en los que creemos "tiene que salir por cojones" y sorpresa, murió. Ni un ápice de piedad a los personajes, y es lo que lo hace tan bueno, Oku Hiroya nos muestra un mundo apocalíptico exacto y original, nos hace querer a los personajes, nos hace sentirnos identificados con ellos, sentimos pena, miedo, cariño y todo lo demás por esos personajes. Nunca se verá un manga igual a este y creo que mi opinión será igual a la mayoría, Gantz se ha ganado a los lectores con una historia increible, mis respetos a Oku Hiroya por esta obra maestra.

Air Gear

De la mano del famoso artista, Ogure Ito más conocido como Oh Great!, tenemos una obra de manga magnífica y literálmente, dinámica, Air Gear, que cuenta la historia de un joven llamado Ikkitsuki y sus aventuras en el mundillo del Air Treck como el próximo rey del viento. Ogure nos muestra un mundo fantástico y realista con un toque ecchi donde cualquiera puede vivir la vida locamente con los Air Trecks, unos patines a propulsión que pueden proporcionar físicamente la habilidad de volar por los cielos como si uno tuviera alas.

Itsukki, llamado por su abreviatura Ikki, es conocido como "Baby Face" (cara de bebé) por ser el más fuerte de la zona este de los Guns, luchadores. Un miembro de los Guns del Oeste, les amenaza por haber perdido parte de su territorio, con llamar a un conocido suyo y su grupo de StormRiders para darles una paliza. Y así ocurre, el grupo de Air Treck, los SkullSaders, le dan una paliza humillante a Ikki, y este empieza a recibir insultos en clases. Pero la misma noche, tres de las cuatro hermanas Noyamano que viven con Ikki le enseñan el camino del Air Treck y le bendicen con sus alas.

La estructura narrativa es una de las más complicadas a entender en muchas ocasiones porque suelen haber muchas explicaciones científicas sobre cómo funciona cada trick o alguna parte, etc. Mucha acumulación de texto que hace pesada la lectura pero si uno lo lee todo entero y lo entiende leer la próxima viñeta le produce una sensación de ligereza, uno se siente identificado con Ikki, siente sus penas, sus alegrías, su velocidad. El dibujo con las mejores expresiones que he visto seguido de Takeshi Obata. Sólamente llevo 20 tomos de serie, y he notado cómo mejoraba el dibujo de cada uno, que las escenas de doble página eran cada vez más espectaculares y te enganchaban cada vez a leer más y más. Ogure ha logrado crear un manga que tiene un éxito increible y muy probable que cuando termine, pase a la historia por dar una historia que trate sobre la necesidad que tiene un pájaro de abrir sus alas y volar.

Ao no exorcist

Muy buenas a todos. Sé que llevo un tiempo sin escribir así que hoy me he puesto serio y voy a retomar un poco del ritmo que tenía antes. Quiero empezar, diciéndoos que me quedé sin tinta para el manga, y me tomará un tiempo conseguir un nuevo bote para entintar el capi de El Mundo de los Shinigami. Sobre lo que voy a escribir hoy es Ao no exorcist. La autora es Kazue Kato cuya obra se publica en la Shônen mensual y lleva actualmente 29 capítulos. El anime se terminó reciéntemente con 25 episodios que fueron transmitidos. El éxito de la serie es tan grande que incluso se está preparando una película y se sospecha una segunda temporada de anime. Y os hablo de una serie mensual, las que tuvieron un éxito enorme la última vez fueron Soul Eater y Full Metal Alchemist, y estas rondaban entre 40-50 capítulos manga cuando sacaron su anime. Pero voy a terminar con tanta explicación y paso a escribiros de qué va este bombazo de Japón.

Ao no exorcist cuenta la historia de Rin Okumura. Rin es un chaval quinceañero que no deja de meterse en líos y pasa de buscar algún trabajo o estudiar para meterse en una academia decente. Al contrario que su hermano gemelo, Yukio Okumuro es tranquilo y trabajador. Los dos viven bajo el techo de un exorcista que es su padre, que también hace el trabajo de cura. Para cuando Rin se vá a una entrevista de trabajo planeada por su padre, se encuentra a unos gamberros que fueron palizados por Rin hace un día. Con intención de negociar el silencio de aquel día el jefe se burla del hermano de Rin y se crea un conflicto entre ambos. En ese momento aparecen en Rin unas llamas azules, sin explicación alguna el padre de Rin aparece y le explica a Rin que dentro del jefe habitaba un demonio de verdad. Su padre lo mata y salen corriendo. La única explicación que recibe Rin es que es el hijo de Satán.

No todo lo que he escrito es el primer capítulo, creo yo que si lo escribiese todo perdería mucha emoción leerlo. A mi punto de vista Kazue Kato ha logrado jugar muy buenas cartas a la hora de crear esta historia, su dibujo fue lo que más me gusto a la hora de leerlo, las expresiones que dibuja son bien definidas y variadas entre los personajes de la historia. Lo siguiente fue la distribución de las viñetas y el uso del diálogo, quiero decir, yo normalmente cuando leo Shônen suelo tener la impresión de que todos los capítulos son cortos, pero que no ocurren rápido, o que suelen ser muy largos a pesar el mismo número de páginas. Con Ao no exorcist pude disfrutar de una lectura rápida y lenta. Con sólo 70 páginas del primer capítulo manga me dió la sensación de estar leyendo un tomo entero, pero de lo interesante que era la velocidad de lectura fué más rápida. Y de las escenas de acción... ¿qué puedo decir? son MUY shônen.

¡Un saludo!

Himawari

Himawari es el título de una obra manga escrita y dibujada por Belén Ortega, perteneciente a la reciente línea Gaijin de Ediciones Glénat. La joven autora nos trae su primera obra profesional, ambientada en el antiguo Japón.

Dos jovenes hermanos, Himawari y Shunya, viajan para encontrar a los asesinos de sus padres, y eso es posible buscando una de las espadas gemelas Sanjô. Himawari y Shunya consiguen información del posible paradero, y les lleva a un clan. Su infiltración es exitosa, pero no pueden imaginar cuán peligroso les puede resultar.

Se nota al leer, que Belén investigó la historia de Japón al escribirla. No soy un experto en guiones, pero tengo claro que la presentación de personajes es precisa y clara. Los diálogos van concorde con los personajes y no se hacen pesados. Más que en la acción, diría que la historia nos enfoca en el misterio, una historia en la cual aunque Himawari busque venganza, el epílogo nos dice misterio y respuestas.

El dibujo nos dice las influencias que ha tenido Belén de autores como Nobuhiro Watsuki y Hiroaki Samura. Hay un dibujo fuerte, que le dá mucha acción a las escenas aun dibujando con rotring. Un dibujo original sin duda, destaca mucho en los flashbacks. Belén sin duda le habrá costado desarrollar un nivel tan altamente profesional. Siendo a la vez suave y duro el estilo, y eso se puede observar en la portada.

Mis felicitaciones por la obra, a cualquiera que le gusten las historias de espadas, samurais o vengativas les gustará Himawari.

I Salón del manga de Alicante

El último fin de semana se celebro el primer salón del manga de Alicante y mi visita ahí fue increible:

Todo comenzó a las nueve y media de la mañana, cuando todos estabamos preparados para irnos, yo con mi cosplay de Cloud y mi amigo José de Darth Vader dejó marca ahí. Al llegar a las diez y media por ahí lo que vimos... era el abismo de personas que había desde la entrada a lo largo dando media vuelta finalizando a las ruedas de un camión. Varias personas estaban ya con sus cosplays y yo me hice una foto con un chaval disfrazado de un famoso meme de Cuanto Cabrón. Por suerte tuvimos contactos que nos dejaron saltar media cola y la entrada hacia el paraiso era preciosa desde fuera con el sol dandote en la cabeza.



Era una sala bastante grande, no tanto que las del Expomanga pero tenía lo necesario, ramen, stands múltiples y variados, exposiciones, etc. Yo y mis amigos nos fuimos primero a ver todo lo que había y pocos compraron al principio sólo porque eran oferta. Yo decidí, primero comprarme las Bolas de Dragón. La sala se llenaba cada vez más y más y todos lo hemos notado porque cada vez nos pedían más fotos.

Mis compras se centraron esta vez en merchadisings como un Ryuk de unos... 30 cm? Bah, da igual, es alto. Un peluche de Reborn con un poster gratis de Katekyo Hitman Reborn, adquirí un anillo de adivinad que serie, sí, Katekyo Hitman Reborn, y por último me compré el primer tomo del cómic de The Walking Dead. Seguimos la marcha hasta las cinco de la tarde que es cuando me fui al taller de Belén Ortega, autora de Himawari, un nuevo manga español a mano de Glénat. El taller es más o menos como me lo esperaba, íbamos a aprender la anatomía pero todos los que acudimos (al menos que yo sepa) ya conociamos la anatomía bien aunque mejorable. Belén estuvo simpática y agradable, al final del taller nos intercambiamos mi blog y su DeviantArt y me firmó un autógrafo. Muchas gracias Belén.

Este fue mi salón del manga de Alicante, espero acudir al segundo también y a ver que se cuece. ¡Hasta la próxima queridos lectores!

Prólogo- El mundo de los Shinigami

Por fín llega este día, tantas ganas que tenía de colgarlo en la red, enseñar mi primer trabajo y aunque debo reconocer que me ha salido un poco ''cutre'' porque aún no domino bien la plumilla, ni tampoco he colocado tramas a un manga. Pero no me voy a avergonzar, ya le pedí a un amigo que me hiciera una crítica de la anterior versión, he mejorado, y estoy satisfecho. Me gustaría que comentarais el prólogo, qué os ha parecido, etc. Sin más dilación, os dejo el capítulo:

Link de lectura on-line: Submanga

Link de descarga: Megaupload

¡El primer capítulo será colgado el día 28 de mayo!

¡La cuenta atrás!

Ya son nueve días los que faltan para el prólogo de mi próxima serie ''El mundo de los Shinigami'' y ya estoy impaciente de colgar el capítulo para vuestros ojos. Cuando leáis el prólogo lo más seguro es que penséis que cómo quiero hacer una serie con ese final, no os preocupéis. Aunque ahora más que nada os pondré de los nervios a algunos con ganas de leerlo. ¿Os acordáis que dije que estaba rehaciendo todas las páginas? Aquí teneis el adelanto de la calidad, como siempre entintado a mano.