VIII Salón del manga de Valencia

¡Hola! Vuelvo desde el salón del manga de valencia a reportaros cómo ha ido todo. Para empezar os diré lo primero que se notó y fue desde Internet, lo organizaron todo fatal, no dieron horarios específicos ni todas las actividades, pero agradezco la lista de stands. La cola para entrar fue enorme, ocupaba una longitud de 100 metros a mi ver y estuvimos sufriendo el calor con ansias de entrar en la sombra por hora y media. Al entrar, fuimos directos al stand de Jesulink a darle un fan-art mío (en deviantart: http://dowloader.deviantart.com/art/Kaji-y-LLuvia-270520044) y compramos Mundo Elemental.

De stand en stand he adquirido los tomos 3 y 4 de Prince of Tennis y los tomos 23 y 24 de FullMetal Alchemist, además de unos cuantos productos de Yu-Gi-Oh! y Magic. Quiero agradecer al tío... quiero decir mi nuevo Dios que me sacó una super carta por obra de magia, otra vez, gracias. Nos echamos unas partidas a las cartas y el resto no fue muy especial, habían unos cosplays que te daban ganas de correr y saltar sobre la gente diciendo "yo quiero uno igual señor Kenobi".

Visité una vez más a hablar con Jesulink para saber si tenía el horarío para la charla de Mano-chan Fighters! pero sin resulado. De tercera y cuarta visita a su stand intenté averiguar dónde era la charla con la mujer que hablé (muy simpática por cierto) pero sin resultado, pero bueno, ya con hablar con Jesulink un rato un servidor ya es feliz. Ya a la quinta vez, le pedí una foto a Jesús, salió bien, y me gusta!

En resumen, no sabía nada de nada así que no echamos ni karaoke ni ná. Pero nos lo pasamos bien, no había tanta gente dentro como fuera pero esperemos que se lo organizen mejor la próxima vez.

Pechanko!

Cada persona en este pequeño mundillo tiene sus aficiones, fijémonos en una persona del globo, adora el manga, anime, pero sobretodo comprar un manga que ha estado esperando durante toda su vida sin saberlo, y lo descubre 12 meses antes de que sea publicado, entonces, cuando este individuo fuese a comprarlo, lo más probable es que se encuentre ansioso y con muchas ganas de tener ese cómic en sus manos, es en ese preciso momento en el que creo que las autoras se inspiraron en hacer esta obra, pues la sensación es incomparable, es emocionante, es... ¡Pechanko!

De la mano de Norma Editorial, tenemos la oportunidad de adquirir esta interesante obra de 160 páginas. Sus autoras, Nuria y Marta, alias Skizocrillian Studio, nos traen la historia de un joven Otaku llamado Luke, que vive y asiste a clase con sus amigos Pau y Julia. En clases aparece un nuevo compañero que cumple uno de los deseos de Luke, tener un amigo japonés. Eso sería toda una emoción si no fuera porque el nuevo compañero de Luke, Takahiro, no quiere ser amigo suyo...

Agradezco a las dos autoras por hacer algo así, contamos con un dibujo excelente de Marta, del cual denoto cierto Takeshi Obata en los rostros de los personajes como Luke, que aparenta ser L si no fuese por que no tiene ni ojeras, ni ojos negros, ni pelo negro. Y así con Taka con recuerda un poco a Light (es mi opinión, no me maten si me equivoco). Fondos muy realistas, se nota que viven en Barcelona, lo único es que no parece que usen la regla en algunos casos porque hay bastantes líneas hechas a pelillo. Sobre las expresiones no me hago a una idea de dónde las han logrado inspirar, pero lucen increibles en todos los sentimientos mostrados. Aunque revisando el tomo sí que hay algo de Takeshi en sus expresiones, y es la seriedad, me lo saco porque también suelo dibujar las mismas bocas serias que tiene Takahiro. Ha tenido bastante controlado el tema de la ropa, porque además de variarla, siempre la dibuja como toca.

Hablando un poco sobre el guión, no sé cómo no se le ocurrió esta idea principal a otro. El desarrollo no es lento, si no rápido, y no me gusta eso. Creo que podría haberle sacado más jugo sólamente reduciendo un poco más el tamaño de algunas viñetas para añadir otras en sitios que podrían importar, como por ejemplo ver a Luke jugar a la consola triste. No hay mucho suspense, pero habría molado añadir algo más. A la pobre Nuria se le fue de las manos un poco alguna que otra escena, me refiero, los sentimientos se adelantan y me sentí como "¿qué acaba de pasar?" me refiero a saltar inmediatamente cuando se sabe lo de la novela y la reacción de Takahiro. En resumen, no es lo que me esperaba, pero tampoco me decepcionó.


Seguiré arrepintiéndome de no haber ido a aquel salón del manga de Barcelona, de no haber conseguido esa firma y dibujo de su parte en persona, pero sobretodo, de no haber mantenido una charla en persona. Dejando a parte mi vida... Pechanko aunque no sea una obra maestra, para mí es una joya y seguramente igual para muchos más, porque nos sentimos identificados con el protagonista. Recomendable adquirirla para todos los otakus antes de que dejen de editarla. Felicitaciones para Nuria y Marta por Pechanko! y espero que traigan más obras porque seguro nos sorprenderán.

Feliz Halloween

Hoy, es el día de los muertos, un día entretenido, en el que si eres pequeño sales con amigos a visitar casas por caramelos y chuches, o si eres ya un poco mayor quedas con amigos a ver pelis o a pasear disfrazado de algún personaje ficticio en concreto.
Escribo esta entrada para desearos un feliz Halloween ya si es que queréis pillar las clásicas chuches, o veros alguna película de terror. Yo acabo de venir de casa de una amiga, y vimos El grito 3. A algunos no les asustó nada, a otros sí, comentamos algunas escenitas como "que guapa le ha quedado la cara". Por razones específicas no logramos hacer nada más después de las ocho y media. Así que voy a ver si pillo algunas pelis más para no dormir esta noche y eso. ¡Feliz Halloween!

Gantz

Gantz es una serie manga Seinen guionada y dibujada por Oku Hiroya en la revista Young Jump de la Shueshia. El primer capítulo fue publicado en octubre de 2000 y fue el que comenzó la primera saga de Gantz conocida como First Stage (primera fase) el cual fue clausurado con 20 tomos en diciembre de 2006. La segunda fase empezó meses después del final de la primera y terminó en 2009. La obra tuvo adaptaciones al anime, Live-Action en la gran pantalla e incluso novelas.

Kei Kurono es un joven como cualquiera, con sus deseos sexuales, su vida estudiantil y pasa de ayudar a desconocidos. Al ir a la estación de trenes se encuentra con un viejo amigo suyo, Kato. Pero decide no hablarle porque parecía muy serio y sospechaba que estuviera entre los Yakuza u otras cosas. Cayó de repente un vagabundo a las vías del tren y por sorpresa para Kurono, Kato bajó a ayudar al viejo a volver a subir. Con la desesperación al límite de no lograrlo mira alrededor y reconoce a Kei. Acto reflejo le pide ayuda. Kei baja con calma y confuso de por qué estar haciéndolo. Logran subirlo pero no a ellos mismos. El tren estaba llegando, ellos sin tiempo deciden correr la larga vía hasta que el tren parase, el tren pasa de largo, y se lleva a Kei y Kato a la muerte. De inmediato aparecen en una habitación con otras personas dentro y una esfera negra que ordena cumplir misiones. Desde ese momento, la supervivencia lo será todo, incluso ayudarse entre sí.

Por primera vez en mi vida, veo un dibujo tan bien logrado, con un estilo tan realista que hasta te entran escalofríos. Conozco mucha gente que ha leído este manga pero que lo dejó a la vez, insisto que la gente lo lea no solo por el dibujo, si no por la historia. Un guión centrado no exclusivamente en la supervivencia, siempre tras misión y misión existe un capítulo en paz que te recarga las pilas para la próxima. Oku Hiroya, con la cantidad que he leído del manga, noto cómo él intenta penetrar en nuestras mentes y hacernos creer "es imposible que salga de esta" y entonces salen vivos, momentos en los que creemos "tiene que salir por cojones" y sorpresa, murió. Ni un ápice de piedad a los personajes, y es lo que lo hace tan bueno, Oku Hiroya nos muestra un mundo apocalíptico exacto y original, nos hace querer a los personajes, nos hace sentirnos identificados con ellos, sentimos pena, miedo, cariño y todo lo demás por esos personajes. Nunca se verá un manga igual a este y creo que mi opinión será igual a la mayoría, Gantz se ha ganado a los lectores con una historia increible, mis respetos a Oku Hiroya por esta obra maestra.

Air Gear

De la mano del famoso artista, Ogure Ito más conocido como Oh Great!, tenemos una obra de manga magnífica y literálmente, dinámica, Air Gear, que cuenta la historia de un joven llamado Ikkitsuki y sus aventuras en el mundillo del Air Treck como el próximo rey del viento. Ogure nos muestra un mundo fantástico y realista con un toque ecchi donde cualquiera puede vivir la vida locamente con los Air Trecks, unos patines a propulsión que pueden proporcionar físicamente la habilidad de volar por los cielos como si uno tuviera alas.

Itsukki, llamado por su abreviatura Ikki, es conocido como "Baby Face" (cara de bebé) por ser el más fuerte de la zona este de los Guns, luchadores. Un miembro de los Guns del Oeste, les amenaza por haber perdido parte de su territorio, con llamar a un conocido suyo y su grupo de StormRiders para darles una paliza. Y así ocurre, el grupo de Air Treck, los SkullSaders, le dan una paliza humillante a Ikki, y este empieza a recibir insultos en clases. Pero la misma noche, tres de las cuatro hermanas Noyamano que viven con Ikki le enseñan el camino del Air Treck y le bendicen con sus alas.

La estructura narrativa es una de las más complicadas a entender en muchas ocasiones porque suelen haber muchas explicaciones científicas sobre cómo funciona cada trick o alguna parte, etc. Mucha acumulación de texto que hace pesada la lectura pero si uno lo lee todo entero y lo entiende leer la próxima viñeta le produce una sensación de ligereza, uno se siente identificado con Ikki, siente sus penas, sus alegrías, su velocidad. El dibujo con las mejores expresiones que he visto seguido de Takeshi Obata. Sólamente llevo 20 tomos de serie, y he notado cómo mejoraba el dibujo de cada uno, que las escenas de doble página eran cada vez más espectaculares y te enganchaban cada vez a leer más y más. Ogure ha logrado crear un manga que tiene un éxito increible y muy probable que cuando termine, pase a la historia por dar una historia que trate sobre la necesidad que tiene un pájaro de abrir sus alas y volar.

Ao no exorcist

Muy buenas a todos. Sé que llevo un tiempo sin escribir así que hoy me he puesto serio y voy a retomar un poco del ritmo que tenía antes. Quiero empezar, diciéndoos que me quedé sin tinta para el manga, y me tomará un tiempo conseguir un nuevo bote para entintar el capi de El Mundo de los Shinigami. Sobre lo que voy a escribir hoy es Ao no exorcist. La autora es Kazue Kato cuya obra se publica en la Shônen mensual y lleva actualmente 29 capítulos. El anime se terminó reciéntemente con 25 episodios que fueron transmitidos. El éxito de la serie es tan grande que incluso se está preparando una película y se sospecha una segunda temporada de anime. Y os hablo de una serie mensual, las que tuvieron un éxito enorme la última vez fueron Soul Eater y Full Metal Alchemist, y estas rondaban entre 40-50 capítulos manga cuando sacaron su anime. Pero voy a terminar con tanta explicación y paso a escribiros de qué va este bombazo de Japón.

Ao no exorcist cuenta la historia de Rin Okumura. Rin es un chaval quinceañero que no deja de meterse en líos y pasa de buscar algún trabajo o estudiar para meterse en una academia decente. Al contrario que su hermano gemelo, Yukio Okumuro es tranquilo y trabajador. Los dos viven bajo el techo de un exorcista que es su padre, que también hace el trabajo de cura. Para cuando Rin se vá a una entrevista de trabajo planeada por su padre, se encuentra a unos gamberros que fueron palizados por Rin hace un día. Con intención de negociar el silencio de aquel día el jefe se burla del hermano de Rin y se crea un conflicto entre ambos. En ese momento aparecen en Rin unas llamas azules, sin explicación alguna el padre de Rin aparece y le explica a Rin que dentro del jefe habitaba un demonio de verdad. Su padre lo mata y salen corriendo. La única explicación que recibe Rin es que es el hijo de Satán.

No todo lo que he escrito es el primer capítulo, creo yo que si lo escribiese todo perdería mucha emoción leerlo. A mi punto de vista Kazue Kato ha logrado jugar muy buenas cartas a la hora de crear esta historia, su dibujo fue lo que más me gusto a la hora de leerlo, las expresiones que dibuja son bien definidas y variadas entre los personajes de la historia. Lo siguiente fue la distribución de las viñetas y el uso del diálogo, quiero decir, yo normalmente cuando leo Shônen suelo tener la impresión de que todos los capítulos son cortos, pero que no ocurren rápido, o que suelen ser muy largos a pesar el mismo número de páginas. Con Ao no exorcist pude disfrutar de una lectura rápida y lenta. Con sólo 70 páginas del primer capítulo manga me dió la sensación de estar leyendo un tomo entero, pero de lo interesante que era la velocidad de lectura fué más rápida. Y de las escenas de acción... ¿qué puedo decir? son MUY shônen.

¡Un saludo!

Inazuma Eleven Go- 1ª temporada

Inazuma Eleven Go es la secuela de la serie animada Inazuma Eleven inspirada en el videojuego. La historia transcurre 10 años después del campeonato mundial de la primera serie. El fútbol juvenil se ha vuelto más popular y además el método estándar de decidir la importancia del centro de educación. Tenma Matsukaze protagoniza esta historia con Shinsuke Nishizone, ambos son nuevos alumnos en la escuela Raimon y candidatos a entrar en el equipo de fútbol. Pero no son los únicos, Raimon se ha vuelto el centro más popular respecto al fútbol y por lo tanto deseado entre los estudiantes. Pero el fútbol ha dejado de ser libre y es que la organización Sector 5 es la palabra, la ley, y el fútbol actual en sí pues son ellos son los que deciden los resultados de cada partido.

Aun siendo una serie de niños, a mi por lo menos me ha parecido interesante, esta temporada tiene un argumento siniestro respecto al Sector 5. Empezó escasa de técnicas especiales pero el capítulo 16 ha sido el mejor hasta el momento y después el 8. Añadieron el ''espiritu'' que al parecer incrementa el poder en un partido pero no hay nada sobre qué es realmente o cómo apareció. Una cosa que me es repetitiva son los diálogos, que parece que originalidad a la hora de ir haciendo los capítulos, no había. Digo que Tenma, el protagonista es exactamente igual a Endou, el anterior prota. No sólo eso, sino otros personajes hablan de manera similar, para ser más precisos, todos los chavales del equipo tienen algo de los anteriores. Y lo digo comparando las primeras temporadas, sospecho que será como ver la primera serie sólo que con otros personajes, voces, escenarios, etc. Mirándolo bien hasta el momento casi todos los aspectos importantes son mangados de la primera temporada, y es que hasta Kageyama, el personaje malvado de la primera temporada de la primera serie me parece mejor que el Sector 5, pues son casi iguales pero Kageyama era más peligroso.

Aun después de todo si me gustó la primera, esta también. Esto es la revolución por el mundo de fútbol ¡la rebelión ha comenzado!

Crónica de un vago

Hace ya tiempo que no me paso por el blog, y agosto se está terminando. Pienso: "¿qué voy a escribir?" y decidí hacer una entrada sobre las vacaciones que estoy teniendo.

Empecé con malas ganas acudiendo a una escuela de inglés. Pero no contaré más de ella pues quiero olvidarla. En el estado puse hará un mes puse que me estaba preparando para el concurso de Norma. Entrenaba dibujos por lo que El mundo de los Shinigamis quedó medio olvidada. No conseguí nada. Tenía una historia y estaba decidido a dibujarla, pero no pude con los primeros fondos y me retiré. Frustrado sigo de no haber podido que me cuesta retomar El mundo de los Shinigamis.

De entre muchas series empecé a ver el ánime de Yu-Gi-Oh! y también comencé a leer The Walking Dead de la mano de Planeta DeAgostini. Una pasada los cómics de The Walking Dead. Hasta donde los llevo estoy sorprendido por el guíon de Kirkman. He cogido un pequeño vicio por el juego de Magic: The Gathering con mis amigos. Un juego bastante matemático como para pensar. Y bueno, llevo un verano caluroso como todos los que estén en europa. Estoy incrementando bastante mi conocimiento del japonés con un libro que me prestó un amigo. Para los interesados, se titula Japonés paso a paso por Antonio Alfonso Pardavila.

Hasta aquí un resumen de mis vacaciones hasta ahora, intentaré escribir algo antes de Septiembre sobre alguna película y espero que os lo estéis pasando genial.

Himawari

Himawari es el título de una obra manga escrita y dibujada por Belén Ortega, perteneciente a la reciente línea Gaijin de Ediciones Glénat. La joven autora nos trae su primera obra profesional, ambientada en el antiguo Japón.

Dos jovenes hermanos, Himawari y Shunya, viajan para encontrar a los asesinos de sus padres, y eso es posible buscando una de las espadas gemelas Sanjô. Himawari y Shunya consiguen información del posible paradero, y les lleva a un clan. Su infiltración es exitosa, pero no pueden imaginar cuán peligroso les puede resultar.

Se nota al leer, que Belén investigó la historia de Japón al escribirla. No soy un experto en guiones, pero tengo claro que la presentación de personajes es precisa y clara. Los diálogos van concorde con los personajes y no se hacen pesados. Más que en la acción, diría que la historia nos enfoca en el misterio, una historia en la cual aunque Himawari busque venganza, el epílogo nos dice misterio y respuestas.

El dibujo nos dice las influencias que ha tenido Belén de autores como Nobuhiro Watsuki y Hiroaki Samura. Hay un dibujo fuerte, que le dá mucha acción a las escenas aun dibujando con rotring. Un dibujo original sin duda, destaca mucho en los flashbacks. Belén sin duda le habrá costado desarrollar un nivel tan altamente profesional. Siendo a la vez suave y duro el estilo, y eso se puede observar en la portada.

Mis felicitaciones por la obra, a cualquiera que le gusten las historias de espadas, samurais o vengativas les gustará Himawari.

Harry Potter y las Reliquias de la muerte.

Nunca ví la primera parte en los cines, así que fue como cosa del destino. Tenía que ir ahí, era una oportunidad única y especial. Ayer se echó un maratón en los Cines Colci Rincón en el que echaban las dos partes del último libro de la saga Harry Potter. Se suponía que el estreno es hoy, así que esperamos 4 horas para poder ver la primera parte. Sí, se proyectaron las dos partes, 5 horas aproximadamente en esa sala.

En este último libro, se narran los últimos hechos, donde Harry y sus amigos tienen una misión encomendada por el mismísimo Dumbledor, destruir el resto de los Horrocruxes que forman el alma de Lord Voldemort. Ya al principio, se puede apreciar cómo asciende al máximo poder el señor tenebroso. Pero no está todo acabado, y es que como en la quinta película, es hora de rebelarse, esconderse, y acabar con el señor tenebroso.

En la primera parte, ocurren muchas cosas, el tiempo pasa muy lento y nunca se sabe cuando puede terminar la película. No sabría decir cuántas veces es usado la teletransportación ni tampoco los conjuros de protección. Cuantas discusiones ocurren en ambos lados, conjuros lanzados, etc. Los efectos mejor que nunca, jamás me decepcionaron los efectos, ya en la primera película en 2001 sobresalía. Pero en fin, los diálogos estuvieron corrientes, pocas escenas hay en ambas películas con los diálogos como mandan, ya que muy pocos siguieron la línea que escribió Rowling. Pero en lo que estuvieron muy bien son en los momentos de tensión, las huidas de Harry, Ron y Hermione fueron espectaculares, porque eso de agitar la varita y hacer como que lanza una bala o una rafaga de viento te mantienen despierto y ansioso de ver más.

Mientras tanto, la segunda fue interesante, pero muy por debajo del libro. Como dije anteriormente, los diálogos no tienen el máximo potencial. Arrebataron unas pocas escenas del libro, quizás no más de 3 ó 4. Lo corrigo, partes de escenas. Aquí en la última se concentraron más en la acción que en el libro, lo digo porque el enfrentamiento de Harry y Voldemort es antes y por lo tanto más largo que en el libro. Puntos positivos para la producción. Incluso a la hora del final, se pudo apreciar el enfrentamiento. Un punto curioso, no soporto las gafas 3D, son incómodas y al final siempre me duelen los ojos. Casi prefiero haber esperado a la proyección en 2D. Pero no iba a decir un no al maratón. Hay una escena especial (no spoils) en la que se queda con ganas, el protagonista es Snape, si alguien se ha leído el libro o se ha visto la película sabrá a qué me refiero con ''especial'' (o eso espero). Sobre la banda sonora, esta última es especial, hay 3 escenas en la que suena la clásica banda de Harry, que todos la conocemos ya incluso desde la primera película, recuerdos me trae, muchos. El resto de la banda sonora es como siempre, muy buena.

Quien vaya a ver la película le aseguro que está muy bien elaborada, apenas hay decepciones (al menos para los que hemos leído el libro). Y ya está, el final ya ha llegado, Harry Potter terminó, la saga queda cerrada, para siempre.

Felices vacaciones

Hola, siento haber desaparecido durante no sé cuánto tiempo. Sigo vivo, y ya estoy retomando El mundo de los shinigami, aunque habrá que esperar algún tiempo para su salida, ya que estoy todavía pintando las primeras páginas. ¿Cambios? para que sepáis sobre qué estoy haciendo, o por qué no escribo durante un tiempo, he incluido Estado, en el que escribiré qué estoy haciendo hoy, cuántas páginas llevo completadas y cuántas faltan, etc. La podéis encontrar bajando la columna. Más tarde espero colgar el One-shot del que os hablé, desgraciadamente sólo estará disponible para descargar. OJO, he dicho espero, no sé si tendré algún problema y no pueda colgarlo.

El ritmo con el que iré dibujando es irregular. ¿A qué me refiero? es verano, tiempo de disfrutar con amigos, compañeros y sobre todo pasarlo de bomba en la piscina si ansias la frescura, o jugar a juegos de mesa frikis o cartas al estilo Yu-Gi-Oh o Magic- The Gathering. Espero poder terminarlo antes de Agosto, os avisaré lo antes posible de la fecha de salida oficial del capítulo, pero seguro que tardaré quizás 2 semanas aproximadamente en avisaros.

¡Felices vacaciones a todos!

Otro día más

Como buen aficionado a dibujar, empecé con El mundo de los Shinigami para poder practicar mi dibujo y mejorar. Se supone que el capítulo 1 tendría que salir este sábado pero siento mucho que como buen estudiante debo mantener mis notas para poder disfrutar del verano y seguir dibujando. Os seré sincero, llevar una serie siendo un estudiante sólo se puede elegir dos de tres opciones.

1- Estudiar y aprobar.
2- Vida social.
3- Dibujar la serie.

Dibujar una serie, incluso mensualmente requiere sacrificios, hasta el verano seguiré esforzándome. Terminé un pequeño OneShot que es el trabajo de Inglés que hice y espero mostrároslo pronto. Mientras tanto, El mundo de los Shinigami queda con una fecha de salida indefinida. Gracias a todos los que seguís mi blog. Saludos.

I Salón del manga de Alicante

El último fin de semana se celebro el primer salón del manga de Alicante y mi visita ahí fue increible:

Todo comenzó a las nueve y media de la mañana, cuando todos estabamos preparados para irnos, yo con mi cosplay de Cloud y mi amigo José de Darth Vader dejó marca ahí. Al llegar a las diez y media por ahí lo que vimos... era el abismo de personas que había desde la entrada a lo largo dando media vuelta finalizando a las ruedas de un camión. Varias personas estaban ya con sus cosplays y yo me hice una foto con un chaval disfrazado de un famoso meme de Cuanto Cabrón. Por suerte tuvimos contactos que nos dejaron saltar media cola y la entrada hacia el paraiso era preciosa desde fuera con el sol dandote en la cabeza.



Era una sala bastante grande, no tanto que las del Expomanga pero tenía lo necesario, ramen, stands múltiples y variados, exposiciones, etc. Yo y mis amigos nos fuimos primero a ver todo lo que había y pocos compraron al principio sólo porque eran oferta. Yo decidí, primero comprarme las Bolas de Dragón. La sala se llenaba cada vez más y más y todos lo hemos notado porque cada vez nos pedían más fotos.

Mis compras se centraron esta vez en merchadisings como un Ryuk de unos... 30 cm? Bah, da igual, es alto. Un peluche de Reborn con un poster gratis de Katekyo Hitman Reborn, adquirí un anillo de adivinad que serie, sí, Katekyo Hitman Reborn, y por último me compré el primer tomo del cómic de The Walking Dead. Seguimos la marcha hasta las cinco de la tarde que es cuando me fui al taller de Belén Ortega, autora de Himawari, un nuevo manga español a mano de Glénat. El taller es más o menos como me lo esperaba, íbamos a aprender la anatomía pero todos los que acudimos (al menos que yo sepa) ya conociamos la anatomía bien aunque mejorable. Belén estuvo simpática y agradable, al final del taller nos intercambiamos mi blog y su DeviantArt y me firmó un autógrafo. Muchas gracias Belén.

Este fue mi salón del manga de Alicante, espero acudir al segundo también y a ver que se cuece. ¡Hasta la próxima queridos lectores!

Prólogo- El mundo de los Shinigami

Por fín llega este día, tantas ganas que tenía de colgarlo en la red, enseñar mi primer trabajo y aunque debo reconocer que me ha salido un poco ''cutre'' porque aún no domino bien la plumilla, ni tampoco he colocado tramas a un manga. Pero no me voy a avergonzar, ya le pedí a un amigo que me hiciera una crítica de la anterior versión, he mejorado, y estoy satisfecho. Me gustaría que comentarais el prólogo, qué os ha parecido, etc. Sin más dilación, os dejo el capítulo:

Link de lectura on-line: Submanga

Link de descarga: Megaupload

¡El primer capítulo será colgado el día 28 de mayo!

Higurashi no naku koro ni

Después de estar días sin escribir aquí, os traigo una obra que tenía pendiente ver desde hace un par de años. Higurashi no naku koro ni, ''Cuando las cigarras lloran''. Recomiendo leer a todos esta entrada de esta tan poco conocida serie.

Higurashi no naku koro ni es un ánime de temática gore, suspense y horror. Nos centramos en Maebara Keiichi, que hace un mes se fue a vivir a Hinamizawa, un pueblo donde conoce a cuatro chicas que esconden secretod inimaginables. Los primeros días son normales, corrientes, y divertidos, cumpliendo con las actividades del club como siempre, pero días después, llega la noche del Watanagashi, un festival donde se le da las gracias a Oyashiro-sama por purificar el interior de la gente. En este festival, Oyashiro-sama, el dios de Hinamizawa, coge dos sacrificios en esa noche de los cuales uno muere, y el otro desaparece. Entonces la vida de Keiichi da un giro de 180º relacionandose con Rena y Mion, dos de sus amigas.

Esta obra es simplemente genial, vamos a analizar sus características empezando por el dibujo. Para empezar no me gustó mucho el estilo en el que el diseño de una personaje desde lejos se le nota que tiene unas piernas muy delgadas o igual con las manos. Los personajes tampoco están del todo muy esforzados con los detalles pero es aceptable de todos modos ya que los sentimientos de cada personaje se puede mostrar con más naturalidad y facilidad de comprensión. Seguimos con la historia, de las mejores que he visto en mi vida, una persona normal no podría llegar a narrar visualmente a tanto nivel esta historia ya que empezamos con la comedia de los día a día pero de repente nos envolvemos en el mejor suspense del anime con los asesinatos irresolvibles. Muy recomendable, una obra maestra por parte de los japoneses. Para poner nota le daría un 8 sobre 10.



Nos vemos para el prólogo de El mundo de los shinigamis!

¡La cuenta atrás!

Ya son nueve días los que faltan para el prólogo de mi próxima serie ''El mundo de los Shinigami'' y ya estoy impaciente de colgar el capítulo para vuestros ojos. Cuando leáis el prólogo lo más seguro es que penséis que cómo quiero hacer una serie con ese final, no os preocupéis. Aunque ahora más que nada os pondré de los nervios a algunos con ganas de leerlo. ¿Os acordáis que dije que estaba rehaciendo todas las páginas? Aquí teneis el adelanto de la calidad, como siempre entintado a mano.

Nuevo diseño

Acabo de hacer una imagen para el blog como habreis notado y me ha sido necesario cambiar el diseño para poder meterla para que se entienda perfectamente. La tengo currada me parece, y espero que también influya bien. Comentadme, ¿qué os parece el nuevo diseño?

Día internacional del libro.

Hoy es un día especial, no soy un gran lector aficionado a los libros aunque los disfruto algunos como ''El Padrino'' o ''Harry Potter''. Este día 23 de abril es el día internacional del libro y es cuando yo me siento más bien conmigo mismo, ¿que por qué? Los libros como muchos dirán son como magia, lees y te adentras en un mundo creado por tu conciencia al leer el relato del autor. Es un día en el que uno debería sentarse y leer un poco.

Y ya que esto es un blog, os dejo un poema sobre el libro:

A ti, hermoso libro

de mis noches compañero,

y de muchos un amigo,

a tí, que abres deseos

para un mundo escondido

que entre tus páginas, como un sueño,

nace con el ritmo

de quien nuevos senderos

abre con su ilusión y cariño.

A tí, que siembras en los niños

semillas de esperanza

para abrir nuevos caminos

que todas las fronteras traspasan

y llevan a buen destino

todo lo que tus páginas cantan.

A ti, libro sencillo

que abres tu ventana

a los ojos de quien siente muy vivo

todo lo que tus hojas plasman:

tesoros escondidos,

amores y desamores eternos,

estrellasy planetas perdidos,

personajes y sueños

que nos tienen en vilo.

No lo dudes, hazte compañero

de tu amigo el libro.

(Jesús Pascual)

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Mis queridos lectores, hoy os escribo esta entrada para anunciaros, que estoy rehaciendo el prólogo de mi manga al 100% para que os guste más, no os pondre ninguna página de este para mostraroslo, podeis creerme o no, no os quitaré una razón para no creerme, solo podeis esperar, porque dibujaré a contrareloj. Mi fecha límite para colgar el capítulo es 10 de mayo, lo pondría antes pero tengo exámenes y no aprobaré solo dibujando un cómic manga. Esta es mi entrada de hoy, me vuelvo a mi escritorio.

Enigma

Enigma es un manga dibujado por Kenji Sasaki del cual nos adentraremos en la oscuridad más profunda para poder sobrevivir. Nos muestra adivinanzas que los protagonistas tendrán que resolver a lo largo de sus días en la escuela, encerrados como ratas y huyendo.

Haiba Sumio es un chico extraño, simpático pero que da miedo en muchas ocasiones, ¿por qué? porque posee su diario de los sueños. Este poder le permite al dormir involuntariamente dibujar el futuro. Pero estas predicciones le señalan la desaparición de su madre en un ascensor y no logra rescatarla, su padre se fue de viaje así que se queda sólo. Un día misteriosamente es encerrado en su escuela con otros seis alumnos que también poseen sus secretos. El modo de salir es el reunir contraseñas para cada alumno y la recompensa no es solo la libertad sino también un deseo. Y el causante de todo esto es enigma.

Este manga Shônen suena interesante ¿no? y lo es. A mi que me gusta el misterio me atrae mucho este manga pero su dibujo no es lo que espera de un manga de misterio y miedo. Es muy curvado el estilo, muy suave pero me gusta su originalidad. Lleva recopilados 28 capítulos y 2 tomos y no sería una sorpresa que consiguieran sacar un ánime el próximo año, pero por ahora solo estamos en la primera parte de la historia, la primera impresión que me causó es que se acabaría nada más terminen esta saga pero con lo que ocurrió recientemente me espero mucho más, quiero que siga. Sus enigmas pueden mejorar desde luego, están bien pensados pero por ahora pocos me han conseguido sorprender. También, es que la idea no es tan original, si lo pensamod bien, aparte del poder de Haiba no se parece un poco al famoso filme Saw? Me pareció un poco raro leerlo pero la lectura es muy agradable, la recomiendo, sí.

Cabecera oficial

Por la tarde dándole y que te pego al papel os presento la cabecera oficial de La Pluma y la Hoja. Originalmente la he hecho a mano con lápiz y tinta pero el color es digital. Aún así me gusta el resultado, aunque la tinta manual no quede tan negra solo he repasado digitalmente la camiseta para que podais captar la anatomía.No está hecha al Photoshop si es lo que pensais, sino que en el programa Manga Studio 4.0. Me ha llevado tiempo, pero estoy orgulloso de mi trabajo. La esencia natural de las letras, del dibujo en sí. Quiero que lo veáis, que lo sintáis. Y si vuestra pregunta de quién es ese personaje... soy yo, sí señor!

¿Quieres saber más?

Hoy he terminado de colocar las tramas de la portada y primera página de mi manga. Si quereis verlas podeis visitar mi devianart que está colocado al final de la columna derecha de este blog. Hoy es una entrada corta, pero os contaré además de que va:

Shiro es un chico que ha acabado en el mundo de la muerte, su destino es morir así que tendrá que huir de la muerte para seguir viviendo su vida.

Una sinopsis corta ¿no? Pero espera a leer el prólogo que contara el suceso dentro de ese mundo.

Rinconete y Cortadillo teatral

Hoy he visitado con mis compañeros y amigos el insituto IES Bernat de Sarriá para ver una obra teatral de la famosa obra de Miguel de Cervantes ''Rinconete y Cortadillo''. El viaje en autobús desde el IES Mediterrania fue cómodo y rápido, me lo he pasado bien viendo el exterior con un amigo. En cuanto hemos llegado fuimos al teatro, nos sentamos y para cuando me quise dar cuenta, la obra ya había empezado.

No hubieron tantos cambios del original y estuvo muy divertido, sobre todo con un personaje subnormal del cual no me acuerdo ya el nombre. Se me hizo rápida la historia y ocurrieron tantas cosas... Tuvieron fallos técnicos que no les dejaron terminar todo así que la terminaron después de decirnos que ocurrieron tales fallos. Y en lugar de dejarnos en intriga nos dejaron... ¿como decirlo? no sé cual es la palabra más correcta para decirlo aquí pero fue muy guay. Pregunté después sobre cuánta experiencia teatral tenían ya que mi amigo José Angel preguntó tres veces de las cuales una era mía pero fue más rápido. Demonio! bueno, que llevan practicando bastantes años desde muy pequeños y vaya si son buenos! La visita me gustó bastante la verdad y no me importaría volver a ver actuar a esas personas.

Un buen misterio

Hoy escribiré, a vosotros los lectores, cómo crear una buena historia de misterio. Os preguntareis ''¿de verdad merece la pena leer esto?'', que si es tan difícil de crear un misterio. Pues sí! es el tipo de historias más complicadas, sobre todo si mantenemos una publicación semanal como en Japón. Los personajes son importantes también en un manga.

El protagonista puede tener varias cualidades, pero siempre es importante que tenga una habilidad intelectual y única de resolver los casos. Detective Conan resuelve los casos usando sus chismes y mente por ejemplo. No olvidemos que es un manga de misterio por lo que todos los personajes tienen su tono serio ya sea antes o después. Y un truco muy bueno que por el cual mangas como Eyeshield 21 o Detective Conan triunfan es que los protagonistas tienen un secreto que no debe saber nadie pero que tarde o temprano es revelado.

Lo mejor de los misterio es que no tienen fin, lo puedes complicar hasta puntos realistas que parecen anormales. Cuanto más oscuro sean los escenarios más interesantes serán. Claro que antes de empezar una publicación recomiendo que tengan misterios clasificados hasta por lo menos diez capítulos porque no es simple.

Sobre el antagonista no tiene que aparecer en todas las batallas mentales, no, cada veinte capítulos y sobra al principio. Puede aparecer un rival que ayuda a resolver los misterios pero debe ser más carismático y energético que el protagonista. Esto ha sido toda la guia para crear uan buena historia de misterio.

Una buena historia (2)

Saludos, siento que escriba tan tarde pero es lo que hay, me he dejado llevar. A lo que íbamos, habiamos dejado la historia de acción con el heroe y antagonista hechos. Ahora un punto muy importante que debo comentar es que siempre, siempre hay una heroina sexy. Y que el protagonista siempre tiene un buen amigo ya sea un perro, un profesor, cualquier ser vivo o muerto (véase fantasmas) son válidos para el mejor amigo del héroe.

Ya tenemos todos los personajes principales, según la trama tendremos unos u otros personajes que serán los secundarios. Pero ahora hablaremos sobre cómo hacer la historia interesante. Siendo una historia de acción en algunos casos debe haber escenas comediacas. El siguiente punto, es de lo más importante y en el que suelen fallar la mayoría de mangakas y es en introducir al lector en un mundo fácilmente e interesante. Para la trama, está bien meter asuntos católicos para un personaje y por qué cree este en Dios. Y complicaciones, que por cierto el protagonista, si os fijais bien en los mangas, cuantos más problemas tiene más popular es la historia, véasen ejemplos Eyeshield 21 y Katekyo Hitman Reborn!. También es importante que las escenas de acción deben ser dinámicas y sorprendentes y tenemos que tener en cuenta que estamos hablando de un manga o cómic por lo que en un combate lo tenemos que hacer tal y como debe ser y no solo golpes y golpes de los cuales nadie se entera.

Esto es todo lo que podemos tener en cuenta a la hora de crear una historia de acción. La próxima vez nos toca el misterio (yujuu! mis preferidas).

Una buena historia (1)

Recientemente, un compañero de instituto insistió en que mi pandilla y yo colaborásemos en hacer un manga juntos. Como dibujante, también tengo otros proyectos en mente y me negé a dibujarla. Pero puse una condición, que si conseguían una historia que me convenciera yo aceptaría con mucho gusto. Pero hasta ahora nada, así que hoy escribiré unos consejos para hacer una historia:

Primer paso:

Lo primero de todo, es que tenemos que asimilar que clase de historia queremos, acción, misterio, etc. Una vez tenemos un género es hora de pensar en una trama, que va a ocurrir.

Segundo paso si es de acción:

Bien! Ya tenemos una historia, y con eso ya habremos pensado en un heroe y el villano sí o sí. Pero... ¿están bien hechos? Empezemos por el heroe, el heroe o protagonista, es el que lidera la historia en la mayoria de sucesos. Si dibujamos un manga Shônen el personaje no debe ser corriente. Aqui van unos consejos:

- Tiene que ser carismático, un truco es que el pelo tenga el pelo pincho como Luffy de One Piece o Naruto.

- La ropa es muy importante, mejor que lleve accesorios que destaquen bien, no vayamos a ponerle piercings. La ropa no tiene que ser común, lo volverá aburrido si es así y la historia se hundirá.

- Como estamos en un manga de lucha, debemos mostrar y dejar claro, por que lucha el heroe y que el lector se sienta afinidad y simpatía por ello.

El heroe está formado, ahora nos toca el villano:

- Obligatoriamente debe ser más carismático que el heroe.

- Sus fines malvados siempre tienen que tener una razón, eso nos hará ganar unos cuantos puntos a favor para la historia lo que lo hará más interesante.

- El villano puede tener dos cualidades de las que podemos elegir: un ser tranquilo que le hará más carismático o hacerle un loco que atraera más a los lectores y se podra desarrollar la historia más fácilmente. Esta última es la opción que prefiero la mayoría de veces. Pero la opción la debemos elegir según la trama que tengamos o esta se nos irá al pique.


Aqui termina la primera parte de cómo construir una buena historia. Continuaré mañana.

Katekyo Hitman Reborn!

Katekyo Hitman Reborn! es una serie manga lanzada en la Shônen Jump por Akira Amano. Su historia tiene que ver con la mafia, pero no con la mafia que todos conocemos, sino una mafia más fantástica.

Tsunayoshi Sawada es un joven vago y perdedor. Toma su vida por perdida e inútil, por eso en la escuela es llamado ''Tsuna inútil''. La razón por la que sigue asistiendo a clases es por la chica que le gusta, Kyoko Sasagawa. Sin embargo, Tsuna descubre que no es una persona corriente cuando aparece un misterioso bebé diciendo que es su tutor personal. El tutor Reborn enseña a sus discípulos a ser cabeza de familia, es decir, el jefe de una mafia. La razón de ser elegido para ese puesto es ser descendiente de una gran familia siciliana y Tsuna deberá ser la décima generación de mafias.

La serie ya lleva bastantes años de serialización y cuando empecé a leerlo nunca imaginé que trataría de mafias. Porque no lo aparenta la verdad. Pero es muy buena. Se puede comprar en España a buen precio y en Japón llevan recopilados más de 30 tomos. Quiero decir algo y es que la primera saga me pareció totalmente aburrida sin contar los últimos capitulos de esta. Es en total más de un año de serialización y quedé sorprendido al pensar que aguantó tanto tiempo. Sigue continuando la serie excepto el ánime. Este quedó finalizado hará algún tiempo. La serie como todas de las que escribo en el blog es recomendada, merece mucho la pena empezarla y si soy sincero, me gusta más que la serie D.Gray-man de la que hablaré más adelante.

Bakuman

De los creadores de la mismísima obra maestra Death Note, Tsugumi Ohba y Takeshi Obata crean Bakuman. Y a quien voy a mentir, es mi manga favorito. Acaba de terminar el ánime y me dispongo ha escribiros sobre éste. Recuerdo que la primera vez que escribí sobre Bakuman en Internet fué en Pammhg. Pues allá vamos con el argumento:

Moritaka Mashiro, por el nombre de pila Saiko, es un estudiante como uno más, no se preocupa de sus estudios y está totalmente centrado en la vida relajante. Un día cualquiera, olvida su cuaderno de Matemáticas en clase en el cual tiene dibujos de la chica que le gusta, Azuki Miho. Retorna a la escuela para recogerlo y se encuentra a Akito Takagi. Un estudiante perfecto, saca notas perfectas, es inteligente y determinado, sostiene el cuaderno de Saiko. La única condición para devolverle el cuaderno es hacer un manga juntos. Saiko lo niega ya que no le gusta hacer sueños para luego que se queden así, sueños. Saiko tiene en cuenta que ahora Takagi conoce su secreto que es el amor por Azuki. Esa misma noche la situación sometida obliga a Saiko a acompañar a Takagi a casa de la chica que le gusta.

Nadie se lo esperaba, es la segunda historia de estos grandes genios juntos y no tiene ni ápice de fantasía, tanto para Ohba como para Obata es su primera historia sin fantasía. No hay poderes especiales ni sobrenaturales. Sólo el realista esfuerzo de jóvenes por ser mangakas. Surgen más de un rival a lo largo de la historia, o para ser más concretos más de cinco. Me gusta los guiones que desempeña cada personaje porque concuerdan a la perfección son sus personalidades. Os iba a hablar del ánime ¿no? pués empezando desde el principio, la calidad de dibujo cambia notablemente. No es un punto que esté a favor personalmente porque siendo una adaptación a la animación lo que quiere ver es los dibujos exactos moverse, no otros. En cuanto al argumento sigue la historia sin desviarse mucho, si no recuerdo mál, en el capítulo doce o trece la mitad es totalmente original. Pero es un extra que merece la pena ver, pués a mi me gustó. Cuando dijeron que el anime constaría de una temporada con veinticinco capítulos estuve feliz pero decepcionado a su vez, porque quería ver toda la serie manga animada. Pero hoy, al final del último capítulo, me sentí emocionado, no creí que el final me gustara más que el de Death Note pero fué así, me sacó una lágrima de felicidad. No estoy de broma, me gustó realmente mucho verlo. Una vez terminado me sequé la lágrima, dije: bueno, ya está. Pero no es así, la serie continúa aún más, la segunda temporada continuará el octubre de este año. Que continue la obra, os recomiendo mucho esta serie que nos adentra en la industria del manga en Japón.

Harry Potter y las reliquias de la muerte

Desde muy pequeño siempre me ha gustado Harry Potter, la magia, el misterio, la fantasía, me apasionaban todas estas pequeñas maravillas. Al verme la primera parte de la última película pensé, ''tengo que leerme un libro, adentrarme en los pensamientos de la autora en escribir esta última entrega'' ¿no es mejor finalizar una serie tal y como lo hizo un autor en vez de ver una adaptación a la televisión? Sí, porque esto nos permite imaginar un escenario, un momento, al pié de la letra, a la debil luz de una lámpara, acomodado en un sillón, y disfrutando de la lectura. Ahora veo las primeras entregas y me doy cuenta, de como ha evolucionado esta gran saga. Estos 17 años de magia está llegando a su fín, y no puedo esperar a ver la última película. Pero antes, el libro, creo que la mejor manera de disfrutar será leerme antes el libro y después ver la película. Hoy, me siento orgulloso, motivado, me dispongo a coger el libro, y a leer.

Un mundo infinito, Minecraft.

Os presento un juego no muy nuevo pero que tampoco es famisísimo a nivel mundial. Minecraft es un juego lanzado en 2009, tiene jugabilidad increible y los gráficos malos. ¿Que por que? porque se tiene que adaptar, es un punto mas favorable en este tipo de juegos que tener gran calidad. La compania que lo desarrolla, Markus Persson o más conocida cómo Notch dividió el juego en dos fases: la clásica y el beta. La clásica terminó de desarrollarse y se puede jugar tranquilamente en la web, tienes bloques infinitos y solo puedes construir. Mientras que la beta es algo más completo, hay monstruos de los que tienes que sobrevivir y ya no tienes bloques ilimitados. Y ahora, la versión más nueva, la alpha, está siendo desarrollada y se puede comprar con un 25% de descuento. Más enemigos, y muchas más novedades.

De lo que trata el juego, es que eres un personaje normal y corriente, el cual debes sobrevivir construyendote un refugio, cultivar, cazar, y nunca nunca parar de picar en tus minas. Los objetos y materiales necesarios te los tendras que fabricar con lo que consigas y cuidado con los monstruos que salen por la noche. Puedes construirte desde picos de madera a viajar al infierno por un portal mágico.

¿Que si es recomendable? Hombre, si eres capaz de soportar estos gráficos os aseguro que os va a encantar. Nunca vereis una jugabilidad tan increible y libertad. Si encontrais piedras rojas podreis montar circuitos eléctricos. Lo mejor, es que si te lo compras, o te haces tu propio servidor, jugar con tus amigos triplica la diversión. Y esto es todo!

La supervivencia de los muertos

La supervivencia de los muertos, o El diario de los muertos 2, es una pelicula dirigida originalmente por George A. Romero. Hoy os escribo otra de sus peliculas de zombies que me acabo de ver, y voy a analizarlo. Como he escrito anteriormente, tiene dos titulos. No se por qué también se llama El diario de los muertos 2 si no es una secuela, es más una historia paralela a la primera entrega. Y hasta me he planteado que todas sus películas con la palabra ''muertos'' en el título son historias paralelas. Pero no puede ser porque en el ''amanecer de los muertos'' son gente infectada que recuerde bien.

Pues vamos a ver de que trata la película:

Un grupo de militares se moviliza en busca de supervivencia abandonando la milicia, el grupo a su paso se encuentra a un joven. Nuestros protagonistas, deciden irse a una isla donde esperan paz, sin muertos de por medio. Lo que no saben, es que esa isla ya ha sido invadida por la muerte, y hay dos bandos. Uno que quiere vivir con la muerte de alguna manera ya que les consideran familiares o compañeros, y el otro que destruye todos los muertos que encuentran.

Un argumento muy interesante, personalmente me gustó el guion esta vez. Ahora los protagonistas tendran no un enemigo ¡si no dos! Porque tendran que luchar contra la muerte y un bando de la isla, supongo que será lógico cual es para quienes piensen un poco. Los efectos al principio son horrendos, como arrancan la piel a un humano se nota mucho que es falso y no me gustó eso para ser una pelicula del 2009 y que de su anterior entrega fuera mejor en efectos. Sin embargo mediante avanza la pelicula dejamos esos efectos tan poco trabajados a ver el interior de un caballo estupendo. Las ideas son bastante originales y esta vez el director nos ofrece un nuevo pensamiento y evolución de los muertos, y es que no yo me lo creo pero esta vez los muertos al volver a la vida consiguen algo nuevo, un dato importante y peligroso. Averiguadlo vosotros porque lo considero demasiado importante cómo para contarlo aqui. Una curiosidad que quizas os interese, es que en esta misma pelicula, no se si es verdad o no, pero me parece que el director actúa en la película.

Bueno, hasta aqui la entrada de hoy, os deseo buenas noches!

Herramientas- La plumilla G

Toda persona relacionada con el arte del manga debería conocer este instrumento de dibujo tan complicado. ''La plumilla G'', algún Otaku la habra oido en mangas cómo Bakuman. Pero nunca las habrá siquiera tocado. La plumilla G es una pluma que se utiliza para dibujar manga y es una herramienta muy dificil de controlar. Actualmente estoy dibujando con ella y no me dá grandes resultados.

A diferencia de otras plumillas como la Kabura (de la cual ya hablaré más adelante) la G no permite trazos suaves así cómo así, hay que dominarla. Se dice que cuando se domina esta plumilla tu dibujo no conocerá límites. Que quede claro que estoy hablando de una plumilla, lo que recoge la tinta, pero también existe el portaplumas que es lo que sujeta las plumillas (imagen de arriba). Si una persona quiere volverse profesional debe aprender a usar la plumilla correctamente, con trazos finos y suaves. Sirve para entintar (o pasar a tinta) los cuerpos de las personas, vease siendo: La cabeza, pelo, manos, ropa quizás. Con ella es cuando empezamos a desarrollar nuestro propio estilo.

Yo la mía la pille con un curso de dibujo, si alguien quiere tener una tendra que buscarla en tiendas especializadas o comprarla directamente por Internet. Esto es todo por hoy.

Fuente de las imágenes: http://www.sutorimanga.com y http://www.museodelaescritura.com

The Crazies

The Crazies es una pelicula dirigida por George A. Romero. Es una película de terror por la cual el enemigo son los infectados. George hizo de esta pelicula diferente al resto. Normalmente dirigió peliculas de Zombies caníbales o infectados caníbales. En este caso, George convirtió a sus pequeños bichos en infectados de la locura, de ahí el titulo de ''Los locos'', The Crazies.

Nos situamos en America obviamente, una pareja va a tener un bebé. El padre es el Sheriff de la ciudad y la madre una médico. En medio de un partido de Beisbol, el Sheriff avista al borracho del pueblo con una escopeta en la mano. Se acerca e intenta hablar con él pero desgraciadamente la situación le obliga a abrir fuego y matar al viejo. El Sheriff, en un paseo, descubre que un avión llevaba consigo una materia, un experimento, tan peligroso que podria sucumbir a la locura en todo el mundo. El Sheriff intenta explicarselo a su mujer para que abandonde la ciudad pero es demasiado tarde. La infección ha comenzado, y los desinfectadores buscan a los supervivientes del virus mientras acaban con los que ya no tienen esperanza. Cualquier amenaza será la muerte.

Para empezar, os diré que estoy hablando del remake a partir de ahora, no la versión original.Así pues el grupo de protagonistas está formado por el Sheriff, su mujer, el ayudante del Sheriff y una joven. La película es buena, me gustó, pero llega a ser rallante al final porque el director utilizó dos o tres veces la tecnica para el género de terror que consiste en enseñar como una persona hace sus actividades de un humano corriente, y aparece detras un infectado mirandola fijamente. Sí, tiene terror, tiene tensión, Una gran variedad de escenas completamente increibles que nos ponen en aprieto incluso a nosotros viendo simplemente la pantalla.

Una característica que me interesó mucho de este gran filme es que el enemigo final no es una plaga de zombies o desinfectadores que hacen el papel de secundario, no. El enemigo final es como Joker para Batman, tiene un papel de enfrentamiento en primera persona. Pero no nombre propio, aunque también se puede decir que el enemigo final es el tiempo mismo. El final es de los mejores que ví en todas mis películas de terror. Un final tiene que tener un clímax, un desenvolupamiento que sea la bomba para nosotros. Quiero decir, el final queda bien plasmado. Una gran bomba que explota, crea una tensión enorme, pero que cuando termina, todo queda en absoluto silencio.

He vuelto!!

Saludos a todos, mi mudanza está terminando pero ya tengo acceso a Internet. Volveré a escribir entradas todos los días si es posible. Si hay suerte puede que incluso escriba esta misma tarde otro de mis analisis, etc. Ah, una última cosa, tengo preparandose un proyecto de no más de 10 paginas, sí, un cómic manga para éste Blog que pienso colgar a principios de Abril. Que paseis una buena tarde todos.

The Prince of Persya: El alma del guerrero

Por las primeras os digo que no hubo ninguna entrada estos últimos días porque estoy de mudanza y no tengo acceso a Internet, ahora estoy en casa de un amigo y así estoy escribiendo, a principios de la semana entrante volveré al ritmo diario más posible.

A lo que iba, os voy a hablar de un juego que me encontré abandonado. Como no había Internet pues decidí jugarlo:

The Prince of Persia: El alma del guerrero.

Es la continuación de la anterior entrega, las arenas del tiempo. No las jugue pero jolines, le costó a mi hermano 3'33€ que viene en un pack de tres juegos. Así pues, solo sé que el protagonista( se desconoce su nombre en la mayor parte del juego) utilizó las arenas del tiempo y ahora le persigue un bicho de la hostia, para hacerlo afrontar la muerte. La emperatriz le desea la muerte a nuestro príncipe y le envía matones, entre ellos una tia buena.

Cómo es de esperarse este juego trae una gran variedad de movimientos y técnicas que cuesta acordarse de todas, gracias manuales. No llevo mas de dos horas jugandolo y todavía sigo en el primer nivel, empezando desde una playa abandonada con cuervos y niebla a un castillo viajando en el tiempo y trampas con pinchos. Los gráficos, bueno, no son del otro mundo pero sí aceptables si vienen de 2005.

Me ha encantado en todos sus aspectos, el ambiente también es notable y la banda sonora excitante. Por mi lado optimista me he pillado un juego de 3'33€ que en su tiempo costaba más de 40 tantos, y es por así decir, uno de mis juegazos, en otras palabras, en mi Top 10. Ya os hablare de este top en otra entrada.

Antes de terminar, todo el mundo sabe lo que pasa en Japón. Y aunque a los estudiantes españoles les importe poco a otros nos disgusta, así que quiero que si es posible, ayudemos a ese pobre país, porque yo lo siento mucho por ellos. Adiós.

Para mi profesor: Death Note

Esta entrada va más alla que un simple análisis de una historia manga, es una recomendación para mi profesor de castellano. Puesto que veo que le gustan los comics, tebeos he pensado que debería versela. Suelo oir ''no me gusta el manga'' o ''el dibujo de Death Note es demasiado realista para mi'' yo podría simplemente responder ''Pero miratelo!!''.



Death Note es una historia guionizada por Tsugumi Ohba e ilustrada por Takeshi Obata. Light es un chico normal, tranquilo y listo que un día ve caer una libreta del cielo, la ''Death Note''. Light pensó que se trataba de una broma pero aún así decide cogerla. El cuaderno trae una serie de normas para el uso. Si un nombre completo es plasmado en este cuaderno, morira al cabo de 40 segundos. Light decide probar a escribir algún nombre, y decide que sea de un criminal. Así ocurrio, el criminal muere y Light se asusta, decide volver a probarlo para confirmar si funciona. Y ocurrió, el criminal muere, delante de sus ojos. Semana después, aparece un Shinigami (dios de la muerte) y se llama Ryuk, viene para explicarle a Light que le acompañara durante el resto de su vida. Light se propone un objetivo, ''el mundo es una mierda, y yo lo cambiaré, y me convertire... en el Dios del nuevo mundo''. Aparecera un personaje detective, ''L'' que perseguirá a Light para ejecutarlo, porque es su deber. Aqui comienza la lucha entre dos genios.

Esta historia me fascina, el desarrollo de la historia es fluyente. Los misterios són entretenidos y el final, impactante. La banda sonora del ánime es bastante bueno, solo que el tema de L es demasiado parecido al de la niña del exorcista. Nunca vereis nada igual, una serie única que a todo el mundo le gustará, pensar que pasará a continuación siempre nos gustara, esa sensación... El arte de Obata es superior en muchos aspectos, fondos, expresiones, etc. Es un artista pero solo se puede ver su habilidad en el manga. Y Ohba es un gran (o una porque no se conoce su verdadera identidad) guionista del misterio y terror. Si lo que buscas es una serie impactante, misteriosa y de alta calidad, esta es su serie!

Para los que le interese ver el arte verdadero de Obata que se compre los 12 volumenes recopilados de esta serie y que disfrute, 7'50 € cada uno. Empezó a publicarse en 2003 y finalizó en 2006. Dentro de otros 5 años pasara a ser el mejor clasico del siglo XXI. La versión ánime se constituye de 37 capitulos con una duración de 24 minutos cada uno, dos openings y otros dos endings. Después del gran éxito de la serie sacaron un tomo 13, que consistía en una enciclopedia con toda la información de la serie, resumenes, los nombres de los personajes hasta no conocidos, entrevistas y el capitulo piloto de la serie, el gran One-Shot que comenzó todo esto. Lanzaron también un artbook con una gran popularidad de ventas sacaron dos novelas y 3 peliculas de live-action. Para mi, una gran serie que merece ser vista al menos, una vez.


Que disfruteis de este tesoro!!

Eyeshield 21

Me encuentro en el campo, mis piernas tiemblan de emoción y vamos a matarles. Esto es futbol americano!

Eyeshield 21 es un manga escrito por Inagaki-sensei y ilustrado por Murata-sensei. Esto sí es un manga de deportes que nunca se podra ver en ningún otro lado, el tan solo leerlo me da ganas de salir afuera y cronometrarme 40 yardas, que son aproximadamente 36 metros.

Sena Kobayakawa es un muchacho tímido y debil que ingresa en el instituto Deimon. Pero al ingresar, un chico, Hiruma, consigue sus datos mediante sus trucos y engaños. Al volver a casa Sena se encuentra con panfletos para que se una a los Deimon Devil Bats, el equipo de futbol americano del instituto. A Sena le amenazan en el instituto y le piden recados, puesto que Sena no posee la fuerza de enfrentarlos se limita a cumplir los recados. Por una vez no consigue cumplir el recado y los gamberros deciden pegarle, se cierran en una sala y van a empezar. Interviene Kurita, un miembro de los Deimon Devil Bats. Por su fuerza, los gamberros huyen y juran venganza. Sena decide convertirse en el secretario del club y consigue el numero de Kurita para el movil. Sus dos unicos contactos son Mamori y Kurita, los gamberros le amenazan a Sena esa misma tarde. Le destrozan fisicamente a Sena pero salta un momento en el que Sena se rehusa a perder. Nacen las piernas de oro y Sena corre a la velocidad de la luz. Con una gran carrera consigue escapar de los gamberros, pero Hiruma le puso ojo encima. Le secuestra y decide convertirlo en el Running Back del equipo de futbol americano. A partir de ese momento, el pseudonimo de Sena durante los partidos será ''Eyeshield 21''.

El desarrollo de esta historia sera memorable para muchos lectores, los Deimon Devil Bats creceran de 3 miembros: Sena, Hiruma y Kurita, a el equipo mas poderoso de Japón. Esta serie contiene una versión animada de una calidad ''aceptable'' teniendo en cuenta que este manga comenzó a publicarse desde el 2002 y terminó en 2009.

No hay quejas de este fantastico manga. Una introduccion interesante, un desenvolupamiento de cada partido terriblemente flipante y el desenlace brillante. Muestra como una persona que solo sabe correr, se abre camino hacia el sueño de todo el equipo. Merece la pena leerlo, es más, cualquier persona fan del manga debe leerlo. Solo 37 volumenes recopilados. Esta entre mis mangas preferidos y ojala este en mi estanteria algún día.
Buenas noches España!!

The zombie farm

El titulo poco tiene que ver con la historia, así por las primeras. Una joven tiene problemas con su marido, la maltrata. Por eso la joven acude a un hombre, Roque, pero no puede ayudarla. En un ultimo esfuerzo la joven acude a una bruja, ésta le da una bebida especial que deberia tranquilizar a su marido. Pero en vez de tranquilizarle lo mata, y vuelve a la vida. Lo mismo le pasa a cierto nivel de poblacion minima. La joven, una periodista y Roque se verán envueltos en su peor pesadilla.

La pelicula no estaba disponible en español, al menos una parte porque estan situados en un país con lenguaje mezcla entre español e ingles. No, no es Mexico, porque es ahi a donde se dirige la prota al miedo a su marido zombificado.

La introducción se me hizo bien larga, con tanto personal me esperaba algo mejor a esto. Incluso la cabecera me parece fabulosa. Pero no critiques un libro por su portada. Esto deberia darse en caso contrario porqué es de las peores peliculas Zombie que he visto, por ahora... El concepto Zombie antiguo es el que coge el autor de esta obra, muertos devueltos a la vida mediante brujeria. Nada de infectados. Su desarrollo es muy lento, quiero decir, no hay nada de muertos hasta por lo menos 35 minutos.

Practicamente no me gustó mucho esta pelicula. Es más, me decepcionó en muchos sentidos. El final por ejemplo, no os lo voy a decir por mi orgullo pero no es que digamos, ''especial''.
Bruja: -¿queeee...?

Buenas nochesa todos.

13 miedos

Ahora sí que me he encontrado algo bueno, soy ese tipo de gente a la que le gusta el miedo, suspense, misterio. 13 miedos nos da una oportunidad de ver 13 historias diferentes con 13 miedos diferentes. Escenarios de la vida cotidiana que atrapan al espectador, un ambiente escalofriante y un personaje misterioso. Acabo de empezar a ver esta serie hoy mismo pero ya con el primer capítulo me ha encantado. Te plantea una situación que vive Manuel, un hombre casado con dos hijos que le va muy bien todo, hasta el día del aniversario de su boda...

Mi primera impresión ha sido magnifica, ya de por si te engancha y quieres ver más, puedes sentir el miedo de los personajes. Sin embargo, no es una obra maestra, el final del primer capitulo quedo bien, pero sobreactuado por Manuel. Era de esperarse de mexicanos.

Estos cuentos de miedo se han llevado mi voto, me encanta. Encaja con mi personalidad 100%. Es una serie muy profunda con estos temas. La muerte, la soledad, el miedo. Todo está aquí, en 13 miedos (también escrito M13DOS jugando con los caracteres de los numeros con las letras). Recomendable para pasar las noches con amigos, novia, o tu solo si te gusta el miedo profundo.

Arrugas

Arrugas es un cómic español dibujado por Paco Roca que cuenta la historia de Emilio, un anciano que es ingresado al asilo por sus hijos. Dentro, conoce a muchos otros ancianos, entre ellos quizas su mejor amigo Miguel, que odia la vejez.
Emilio deberá luchar contra la vejez con el fin de no acabar como los asistidos, que padecen de Alzheimer.

Es un cómic muy interesante que nos cuenta cómo es la vida de los ancianos, lo que es el Alzheimer y como hay que combatirlo. Para mi esta historia triste tiene un significado muy profundo. La amistad y el sentimiento de querer a alguien, hasta morir. Paco Roca nos ha dibujado una historia dedicada a Emilio que me ha parecido fantastica, muy profunda sobre el tema de envejecer. Dedica dos paginas enteras dedicadas a Emilio según me dijo mi profesor de Castellano Nicolás.

Sus dibujos encajan perfectamente con la historia, un estilo español en cién páginas de emoción de las que nunca veremos en la vida. Es muy recomendable leerse esta historia, no dura mas de media hora la lectura y la distancia de viñeta a viñeta te dejan disfrutar de esta historia tan fantástica.

La gente no suele visitar a sus abuelos a los asilos, pero porque no saben lo que sufren, su vida es muy dura y triste, eso es lo que nos enseña Paco Roca aqui. El Alzheimer es una enfermedad terrible que no puede ser evitada con tanta facilidad.

Regocijaos un poco en un sillón, coged un vaso de té, si es posible una chimenea con buén fuego, relajaos y leed esta fascinante historia.